“但其实我只用了三分力。”郭静接过他的话，另一只手覆在他的手背上，引导着他的指尖触到泥坯内侧，“你摸这里，有个小凸起，我的手指要绕开它，所以角度才变了。这不是计算好的，是泥土告诉我的。”

赵环的指尖感受到陶土的微凉和阻力，那是任何材质数据库都无法模拟的触感。屏幕上的曲线还在重复播放刚才的动作轨迹，规整得像乐谱，却缺少了郭静说的“泥土的呼吸”。他忽然明白，建筑软件能捕捉动作的轨迹，却捕捉不了“应对意外的直觉”——就像他设计抗震结构时，计算模型能给出最优方案，却无法替代站在老房子里感受到的、岁月沉淀的安稳感。

“再试一次。”他回到电脑前，调整了采样频率，“这次不做杯子，随便捏点什么。”

郭静笑着点头，将那块泥坯重新揉成球状。这次她没有遵循标准的拉坯流程，手指时而用力按压，时而轻轻抚摸，像是在和泥土对话。屏幕上的绿色曲线随之变得跌宕起伏，有几处甚至出现了近乎混乱的折线——那是她突然改变力度的瞬间，因为“觉得它想长成另一种样子”。

捕捉结束后，赵环将数据导入建模软件，生成了一个虚拟的泥坯模型。他拖动鼠标旋转模型，看着那些由动作轨迹生成的曲面，忽然发现其中一段螺旋状的线条，和他昨晚画的美术馆穹顶侧视图惊人地相似。

“你看这里。”他把屏幕转向郭静，指着那段曲线，“和你上次说‘要留呼吸’的位置，弧度几乎一致。”

郭静凑近屏幕，鼻尖几乎碰到玻璃。阳光透过工作室的天窗落在她脸上，睫毛的阴影投在屏幕上，和那些虚拟的曲线重叠在一起。“因为我们都在跟‘材料’说话啊。”她伸手在屏幕上沿着曲线划过，“你听钢材的声音，我听泥土的声音，最后说出来的话，总会有点像的。”

赵环关掉软件，却没有保存那个虚拟模型。他知道这个尝试算不上成功——技术终究无法复制手工的温度，但捕捉过程中那些混乱的折线、意外的弧度，却像一把钥匙，让他读懂了郭静创作时的思维轨迹：就像他在设计中重视“空间的叙事性”，她在拉坯时追求的，是“泥土的记忆性”。

郭静把那块被捕捉了动作的泥坯捏成一个不规则的小罐子，在罐口边缘捏出几道波浪形的褶皱。“送给你。”她把小罐子放进他手心，“算是软件没捕捉到的部分。”

陶土的温度透过掌心传来，赵环忽然想起昨夜在设计稿背面写的句子：“所有精密的计算，最终都要落在人的体温里。”他低头看着罐口的褶皱，像看到了自己图纸上故意画歪的一道装饰线——那是他留给使用者的“呼吸口”。

工作室的挂钟敲响十下，阳光已经移到工作台中央，照亮了空中漂浮的细小陶土颗粒，像无数微小的星子在飞舞。赵环收起传感器时，发现郭静正在他的平板电脑上画画，画的是两个交缠的曲线，一个标注着“建筑”，一个标注着“陶艺”，交点处画了个小小的太阳。

“动作捕捉系统的终极版本。”她把平板推给他看，指尖在交点处敲了敲，“在这里，数据会变成心跳。”

赵环握住她的手，传感器还没摘下，绿色的光点在两人交握的手上明明灭灭。窗外的陶窑正在预热，隐约传来柴火爆裂的轻响，像在为这组未完成的“动作数据”，配上最原始的背景音。他忽然觉得，所谓的“灵肉共振”，或许就像此刻——理性的轨迹里，总会生长出感性的枝芽，而那些无法被量化的震颤，才是生命最鲜活的曲线。